BBIMF 2017 Artistic Program

YASMINE HAMDAN
ياسمين حمدان

Thursday 7 December 2017 @ 8:30PM | GRAND FACTORY

الخميس 7 كانون الأول / ديسمبر 2017 – 8:30 مساءً | غراند فاكتوري

Lebanese singer-songwriter Yasmine Hamdan first emerged onto the music scene with Soapkills, the pioneering indie electronic band she founded along with Zeid Hamdan in Beirut in the late ’90s. The duo released two rare EPs after forming in 1997 before their first album, Bater, in 2001. After two more albums, Cheftak (2002) and Enta Fen (2005), the group split, with Yasmine Hamdan relocating to France. Yasmine then teamed up with Madonna’s producer Mirwais, and under the Y.A.S. moniker, recorded the album Arabology, released in 2009 by Universal France. In 2012, Yasmine joined forces with Nouvelle Vague’s Marc Collin to produce her debut solo album, Ya Nass which received wide critical acclaim across Europe, North America and the Arab region. Her unique vision is fully realised in her latest album Al Jamilat, which she jointly produced with UK producers Luke Smith (Foals, Depeche Mode, Lily Allen) and Leo Abrahams (Brian Eno, Carl Barât) and that was released by Brussels-based label Crammed Discs.

مغنيّة ومؤلّفة لبنانية، بدأت رحلتها مع فرقة “سوب كيلز”، الرائدة في موسيقى الإندي الكترونيك، التي أسستها بالتعاون مع زيد حمدان في أواخر التسعينيات في بيروت. وقد احتلّ الثّنائي شيئًا فشيئًا موقعًا مهمًا في المشهد الموسيقي، وأصبحت ياسمين من رموز الموسيقى المستقلّة في العالم العربي. أطلق الثّنائي ياسمين وزيد في العام 1997 أغنيتين سبقتا إطلاق ألبوم “باتر” في العام 2001. وبعد إطلاق مجموعتين غنائيّتين “شفتك” في العام 2002، و”إنت فين” في العام 2005، انفصل الثّنائي بسبب سفر ياسمين إلى فرنسا. بعد ذلك عملت ياسمين مع ميروايس، منتج الفنّانة الأميركيّة مادونا، وسجّلت ألبوم “آرابولوجي” الذي أطلقته شركة “يونفرسال فرانس” في العام 2009. في العام 2012، عملت مع مجموعة “نوفال فاغ مارك كولن” لإنتاج ألبومها الفردي “يا ناس”، الذي حظي بترحيب نقدي واسع في أوروبا وأميركا الشمالية والمنطقة العربية. وحقّقت ياسمين رؤيتها الموسيقيّة الخاصة في ألبومها الأخير “الجميلات” الذي أنتجته بالتعاون مع المنتجين البريطانيين لوك سميث (فولز، وديبيش مود، وليلي ألن)، وليو أبراهامز (براين إينو، وكارل بارات)، وأطلقته شركة “كرامد ديسك” ومقرّها في بروكسل.

HAT
حات

Thursday 7 December 2017 @ 10:30PM | GRAND FACTORY

الخميس 7 كانون الأول / ديسمبر 2017 – 10:30 مساءً | غراند فاكتوري

HAT is Hatim Belyamani, the Moroccan-American musician and multi-media artist behind the remix culture project, a non-profit artist collective creating links between global traditional musics and digital remix art, by travelling to and identifying a country’s various musical traditions and then recording, filming, producing and remixing them. The project began in Hatim’s native Morocco and later expanded to other countries. Hatim has performed his live video remixes at Lincoln Center NY and festivals in Morocco and Europe. The show during BBIMF2017 will be his first in the region.

هايلي أدّيكتف تيونز أو حاتم باليمني هو الموسيقي المغربي-الأمريكي والفنان المتعدد الوسائط صاحب مشروع ريميكس-كولتور، وهي مجموعة فنّانين لا تبغي الربح بل تبني صلات وصل بين الموسيقى التقليديّة العالميّة والفن الرقمي ريميكس، من خلال السفر إلى مختلف البلدان والتّعرّف إلى التقاليد الموسيقية فيها ومن ثم تسجيلها، تصويرها، إنتاجها وإعادة توزيعها. بدأ المشروع في موطن حاتم الأمّ المغرب ليعود ويتوسّع لاحقًا إلى بلدان أخرى. قدّم حاتم عروض الفيديو الحيّة في مركز لينكولن – نيو يورك وفي مهرجانات في المغرب وأوروبا. عرض حاتم في بيروت أند بيوند 2017 سيكون الأوّل له في المنطقة.

AMAL WAQAR
أمل وقّار

Friday 8 December 2017 @8:30PM | KED

الجمعة 8 كانون الأول / ديسمبر 2017 – 8:30 مساءً | كاد

Amal Waqar is a dynamic young Omani/American oud player, composer, producer, and activist. Raised in Muscat, Oman, Amal first engaged with music at fifteen when she began playing oud. Soon, she was composing works for traditional and non-traditional ensembles. At seventeen, making national headlines as the first woman and youngest oud player to perform a debut recital, Amal attracted audiences from across Muscat’s social, cultural, and economic circles. Amal currently divides her time between the United States, where she studies with oud master Simon Shaheen at Berklee College of Music in Boston, and Oman.

أمل وقّار عازفة عود شابّة عمانيّة – أمريكيّة، مفعمة بالدّيناميكيّة، ملحّنة، منتجة وناشطة. نشأت أمل في مسقط، عمان، بدأت العزف على العود منذ الخامسة عشر من العمر وسرعان ما توجّهت نحو التّأليف الموسيقي لفرق موسيقيّة تقليديّة وغير تقليديّة. في السابعة عشر من عمرها، تصدّرت الصّحف الوطنية كأول امرأة وأصغر عازفة عود سنًّا في حفل موسيقيّ، جاذبةً بذلك الجماهير من مختلف الأوساط الاجتماعيّة والثقافيّة والاقتصاديّة في مسقط. تمضي أمل حاليًا وقتها بين عمان والولايات المتحدة حيث تتابع دراستها مع معلّم العود سيمون شاهين في كلّيّة بيركلي للموسيقى في بوسطن.

Lynn Adib Quartet
لين أديب

Friday 8 December 2017 @10:00PM | KED

الجمعة 8 كانون الأول / ديسمبر 2017 – 10:00 مساءً | كاد

Lynn Adib is a Syrian singer born in Damascus, where she was initiated at a young age to Byzantine chanting within the “Choir of Joy” of Our Lady of Damascus church. While learning the flute at the National Conservatory of Damascus, she discovers jazz and gets seduced by its freedom and complexity. Thus begins for Lynn a musical journey bringing together traditional Arabic music (Maqâm), the religious songs of ancient Syria, and jazz. In 2009, Lynn moves to Paris where she enrolls at the American School of Modern Music, before pursuing studies in vocal jazz at the Conservatoire à Rayonnement Régional (CRR) in Paris. That is where she meets the musicians with whom she will create her quartet, working on original compositions where jazz, Arabic singing, contemporary music and traditional sacred and profane Syrian music blend together. Lynn Adib’s voice and career embodies this new generation of musicians from the Middle East, enamored of that jazz-like freedom, and of creating beyond all cultural and stylistic boundaries. Lynn Adib is currently preparing her first album with the Quartet to be released in 2018.

ولدت لين في دمشق، وهي مغنية سورية بدأت في سن مبكرة بالغناء البيزنطي كجزء من “جوقة الفرح” في كنيسة سيدة دمشق. اكتشفت موسيقى الجاز خلال دراستها العزف على آلة الفلوت في المعهد الوطني للموسيقى، وسحرها أسلوب الجاز الحرّ والمشحون في آن. وهكذا بدأت لين رحلتها الموسيقية دامجةً الموسيقى العربية التقليدية (المقام) بالأغاني الدينية في سوريا القديمة، وموسيقى الجاز. عام 2009، انتقلت لين إلى باريس حيث التحقت بالمدرسة الأمريكية للموسيقى الحديثة، قبل دراسة غناء الجاز في المعهد الإقليمي (كونسرفاتوار أ ريونما ريجيونال) في باريس. هناك التقت لين بالموسيقيين الذين أنشأت معهم الرباعي الموسيقي (كوارتيت) بهدف تأليف موسيقى جديدة تمزج بين موسيقى الجاز والغناء العربي والموسيقى الحديثة والموسيقى المقدّسة. تجسد لين أديب بصوتها ومسيرتها المهنية هذا الجيل الجديد من الموسيقيين من الشرق الأوسط، المشغولين بحرية أشبه بموسيقى الجاز وبإنتاج فنّي لا تحدّه ثقافة أو أسلوب. تقوم لين حاليًا بإعداد ألبوم الرباعي الأول الذي سيصدر عام 2018.

RICHARD DAWSON
ريتشارد دوسن

Friday 8 December 2017 @11:00PM | KED

الجمعة 8 كانون الأول / ديسمبر 2017 – 11:00 مساءً | كاد

Richard Dawson is a skewed troubadour at once charming and abrasive. His shambolically virtuosic guitar playing stumbles from music-hall tune-smithery to spidery swatches of noise-colour, swathed in amp static and teetering on the edge of feedback. His songs are both chucklesome and tragic, rooted in a febrile imagination that references worlds held dear and worlds unknown. Both live and on record Dawson is a barrage of musical expression and personality, and the visceral power of his voice against the lurching modality of his guitar lines conjure false memories of Tim Buckley and Richard Young’s duetting with Sir Richard Bishop and Zoot Horn Rollo.

ريتشارد داوسن صاحب شرارة لا تقارن، ساحر ومشاغب في آن. عازف غيتار خارق يتنقل بمهارة وخفّة من موسيقى القاعات إلى موسيقى الضوضاء والصّخب. أغانيه مفعمة بالحياة ومأساوية في آن واحد، متجذرة في خيال متشعّب يجد مرجعيّته في عالم الموسيقى العالميّة كما في العوالم غير المعروفة والتي يصعب تحديد أصولها. موسيقى داوسن الحيّة منها كما المسجّلة تنضح بالتعبير الموسيقي وتعكس شخصيته، قوة صوته النّابض والنّابع من أعماقه والممتزج بأسلوب ترنّحات غيتاره تستحضر ذكريات مستعارة من تيم باكلي وريتشارد يونغ في ثنائي مع السير ريتشارد بيشوب وزوت هورن رولو.

KID FOURTEEN
كيد فورتين

Saturday 9 December 2017 @8:30PM | KED

السبت 9 كانون الأول / ديسمبر 2017 – 8:30 مساءً | كاد

Khodor Ellaik is a Lebanese musician currently working under the solo moniker Kid Fourteen. Between 2010 and 2014, Ellaik was the frontman of punk band Beirut Scum Society and short-lived post-punk/no-wave outfit Friendly Faces. Following these experiences, Ellaik adopted a solo aesthetic blending punk sensibilities and noise-pop elements. His debut album “Dream Kids Never Sleep” was released in 2016. Khodor’s most recent project is The Cripple, an electronic/free jazz duo with Alex Zhang Hungtai (ex Dirty Beaches/Last Lizard).

خضر علّيق موسيقي لبناني يعمل حاليًا باسم كيد فورتين. بين عامي 2010 و2014، كان علّيق المغني الأساسي في فرقة موسيقى البنك روك Beirut Scum Society، وفرقة “فرندلي فيسز” التي لم تستمر طويلًا. بعد ذلك، اتخذ خضر أسلوبًا جماليًا يعزف على العمل الإفرادي ويمزج بين عناصر من البنك روك والبوب الصاخب.
أطلق ألبومه الأول “أبناء الأحلام لا ينامون أبداً” عام 2016. أحدث مشروع لخضر هو “الأعرج”، وهو عمل ثنائي يجمعه مع ألكس جانغ هنغتاي (سابقًا Dirty Beaches/Last Lizard).

PANSTARRS
بانستارز

Saturday 9 December 2017 @10:00PM | KED

السبت 9 كانون الأول / ديسمبر 2017 – 10:00 مساءً | كاد

PanSTARRS began midway through 2012 when Youssef Abouzeid started recording music in his bedroom. He released two EPs and one LP as solo productions, and a new album with the band released in 2017. After Youssef’s debut release he started performing live and was joined by Hazem El-Shamy (drums) and Ismail Arafa (bass). The trio went on to write new material in the studio, redefining PanSTARRS as a rock’n’roll band rather than just a bedroom project. Later Ismail and Hazem left the band and were replaced by long time collaborator Nader Ahmed (bass) and Karim El-Ghazoly (drums). PanSTARRS’ sound draws from post-punk, electronic music and krautrock to express a balanced sense of organized chaos within intermittent love melodies.

تأسّست فرقة بانستارز أواسط عام 2012، عندما بدأ يوسف أبو زيد بتسجيل الموسيقى في غرفة نومه. أطلق عددًا من الأغاني كإنتاجات فردية ثم ألبومًا مع الفرقة سنة 2017. عندما بدأ بتقديم عروض حيّة، انضمّ إليه كلّ من حازم الشامي (درامز) واسماعيل عرافة (باص). حوّل الثلاثي فرقة بانستارز إلى فرقة روك آند رول عندما اجتمع أفرادها على التأليف المحترف في الستديو بدلًا من غرف النوم. ترك اسماعيل وحازم الفرقة لاحقًا، وانضمّ نادر أحمد (باص) وكريم الغزلي (درمز) إليها وجمعهما تعاون طويل الأمد. أصوات بانستارز تستمدّ ألوانها من البوست-بانك، والموسيقى الإلكترونية وكراوتروك للتعبير عن شعور متوازن من الفوضى المنظّمة داخل ألحان الحب المتقطّعة.

POREST
بورست

Saturday 9 December 2017 @11:00PM | KED

السبت 9 كانون الأول / ديسمبر 2017 – 11:00 مساءً | كاد

Across decades, Porest (aka Mark Gergis) has issued a trail of confounding agitprop sound art, post-globalised hate-pop, diabolical radio dramas and carefully re-arranged realities on multiple labels. His blatant embezzlement of human syntax and cultural misunderstanding broadcasts vital mixed messages. Since 2003, with the Sublime Frequencies label, an ethnographic music and film collective out of Seattle – and more recently with his own label, Sham Palace – Mark has shared decades of research of scores of archived international music, film footage and sound recordings from the Middle East, South East Asia and elsewhere.

على مر عقود، ساهم بورست (أو مارك جرجس) في تأسيس العديد من مجموعات فنون الصوت وموسيقى البوب الصاخبة ما بعد العولمة والتمثيليات الإذاعية القاتمة، وأعاد ترتيب التسميات لعدد من جوانب الواقع. ويقدم عمله، القائم على استعارة تراكيب العبارات الإنسانية وسوء فهم الثقافات، رسائل متناقضة. منذ عام 2003، ومن علامة Sublime Frequencies، الجمعية الموسيقية والسينمائية في سياتل، ولاحقًا من خلال علامته الخاصة “شام بالاس”، شارك مارك عقودًا من البحث في أرشيف الأعمال الموسيقية العالمية والمواد التصويرية والتسجيلات الصوتية من الشرق الأوسط وجنوب شرق آسيا وأماكن أخرى.

DINA EL WEDIDI
دينا الوديدي

Sunday 10 December 2017 @8:30PM | KED

الأحد 10 كانون الأول / ديسمبر 2017 – 8:30 مساءً | كاد

With her powerful, nuanced voice and authentic style, Egyptian singer and composer Dina El Wedidi has spent the past six years carving out her place in the Egyptian music scene. While studying oriental languages at the University of Cairo, Dina joined El Warsha Theatre Troupe, exploring Egyptian folklore and performing in such unlikely places as a Cairo prison. In 2011, she formed her own band and became one of the first members of the Nile Project, a project in collaboration with musicians from all of the Nile Countries, with touring through East Africa and the US. In 2012, Dina became a Rolex Program award winner mentored by legendary Brazilian songwriter Gilberto Gil. In 2013, they performed together at the Cairo Jazz Festival, and he advised her on her debut album Turning Back (Tedawar W’Tergaa), guest performing on the song “El Leil”. Dina also performed at TEDGlobal in Scotland, participated in workshops with Grammy award winner Fathy Salama, Kamilya Jubran, and has worked with the Mazaher Ensemble in Cairo. She has performed throughout the Arab region and Europe.

بصوتها ونمطها الفريدين، أمضت المغنّية والمؤلّفة دينا الوديدي السّنوات السّتة السّابقة تصنع موقعها في السّاحة الموسيقية المصرية. انضمت دينا إلى فرقة مسرح الورشة حين كانت طالبة لغات شرقيّة في جامعة القاهرة وتعلّمت الغناء التقليدي بأنواعه المختلفة. عام 2011، أسّست دينا فرقتها الموسيقيّة وكانت من أوّل أعضاء “مشروع النيل” بالتعاون مع عدد من موسيقيّين من بلدان النيل، وشاركت بجولات في أفريقيا الشّرقية والولايات المتحدة الأمريكية. عام 2012، حازت دينا على جائزة برنامج رولكس تحت إشراف الفنان البرازيلي الأسطوري جيلبرتو جيل. عام 2013، شاركا معًا في مهرجان القاهرة للجاز، ورافقها لإطلاق ألبومها الأوّل “تدوّر وترجع” كما شارك بأغنية “اللّيل”. شاركت دينا بتيد غلوبل في اسكتلندا، وورش عمل مع فتحي سلامه الحائز على جائزة غرامي وكميليا جبران. كما عملت مع فرقة مزاهر في القاهرة. لقد جالت دينا في مختلف الدّول العربية وفي أوروبا.

THE BROTHER MOVES ON
ذو براذر موفز أون

Sunday 10 December 2017 @10:00PM | KED

الأحد 10 كانون الأول / ديسمبر 2017 – 10:00 مساءً | كاد

Having completed three EPs (The Golden Wake + ETA + Black Tax) and one full length album (A New Myth) the collective are the first band to get signed as performance artists by a commercial gallery in South Africa, namely the Goodman Gallery. The name The Brother Moves On is a grammatical misconfiguration of The Brother Mouzone, a fictional character in the American television drama series The Wire. The band are trailblazers being the first band to complete the Southern African touring circuit named Igoda in their DIY fashion in 2014. This push has seen them grace stages in Germany opening for William Kentridge, France opening for Saul Williams, Norway opening for Hugh Masekela and being regulars in the London underground scene sharing stages with Yusef Kamaal, Shabaka Hutchings and United Vibrations.

بعد إنجاز ثلاث أغانٍ (ذي غولدن وايك + إيتا + بلاك تاكس) وإصدار ألبوم كامل (أسطورة جديدة) وقّعت فرقة ذو براذر موفز أون مع صالة غودمان غاليري وباتت بذلك أوّل مجموعة فنّاني أداء تقدّم في فضاء تجاري في جنوب أفريقيا. اسم الفرقة ذو براذر موفز أون هو تشويه التكوين اللغوي ل ذو براذر موزون، شخصية خيالية في مسلسل الدراما التلفزيونية الأمريكية ذي واير. الفرقة هي الأولى التي حقّقت الجولة الفنّيّة الكاملة في جنوب أفريقيا :إيغودا، ما أتاح لهم فرص تقديم عروض في ألمانيا في افتتاح لويليام كنتريدج، وفرنسا: افتتاح شاول ويليامز ، والنرويج: افتتاح لهيو ماسكيلا، إضافة إلى عروض منتظمة للموسيقى المستقلّة في لندن مع كلّ من يوسف كمال، وشباكا هتشينغز، ويونايتد فايبرايشنز.